音乐上册教学计划

　　教材以《义务教育音乐课程标准》的课程理念为依据，以课程改革实验为重点，以审美为中心，以音乐文化为主线，以学生发展为本，全面推进素质教育的基本指导思想，为培养和造就适应未来社会发展的一代新人服务。作为一名教师，我将以新的课程标准及课程理念为指导，改变传统的教学方法，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，培养学生学习合作，创新精神，为学生的终身发展奠定基础。根据我校音乐教学的实际情况，制定了本教学计划。

　　一、以学生发展为本

　　以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，理念是建立在教师中心论上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

　　二、音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

　　中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

　　三、钻研教材编写的思路。

　　教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

　　1.以审美为中心

　　为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

　　2.以(音乐)文化为主线

　　以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

　　3.以(音乐)学科为基点

　　作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

　　4.加强实践与创造

　　音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。

　　5.加强综合与渗透

　　其一，音乐学科中不同教学领域间的相互综合。如：演唱、演奏教学与音乐欣赏教学相联系；演唱、演奏、欣赏与音乐基础知识、基本技能相联系；感受、体验、表现、鉴赏与相关音乐文化相联系等。其目的是促使学生在音乐学科内部各学习领域间能够横向联系，拓宽音乐视野，提高音乐能力。其二，音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系。如：音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、美术、建筑、影视等。其三，音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系。如：音乐与文学、历史、地理、民族、民俗、宗教、哲学等。

　　6.把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终

　　兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此，激发学生的学习兴趣，逐步形成学生对音乐的学习志趣，是促使学生学习音乐的重要保证。在组织音乐教学活动时，都应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，创造性地设计生动活泼的教学形式，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。

音乐上册教学计划

　　一、开设意义

　　器乐教学是通往更好体验音乐的桥梁，是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是开发其智力的重要途径。要通过器乐教学学习音乐，提高素养，陶冶情操，净化心灵，受益终生。

　　二、教学目标

　　1、激发和培养学生口琴吹奏学习的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。

　　2、认识音符及常用音乐术语，运用音乐乐理知识知识会唱奏简单的乐曲或者乐句。能自然地、有表情地参与口琴吹奏表现活动。

　　3、能运用正确的吹奏姿势参与各项吹奏活动，能够对指挥动作和前奏做出反应。能对别人和自己吹奏情况作出恰当合适的评价。

　　4、能逐渐养成良好的吹奏习惯，常常练习吹奏技能逐步达到熟练的吹奏乐曲程度。

　　三、现状分析

　　四年级任教1—3班，这三个班学生对口琴学习兴趣浓厚，随着生活范围和认知领域有所扩展，体验感受创造能力逐渐增强，对音乐进行整体感受的能力也逐步增强。他们虽然比较喜欢口琴吹奏，但似乎不花很多时间练习，所以学习效率比较慢，本学期要采取更多措施督促学生练习，使学生能熟练吹奏出音符或者音乐。四年级学生还应保持良好的学习习惯和兴趣培养，尽可能当然学生在成功的口琴吹奏中找到学习的兴趣和自信，使他们热爱上口琴吹奏。

　　五、教学安排

　　周次 内容 课时计划 重点 教学准备

　　1—4 歌曲《小飞机》

　　简便单音练习第一条 四课时

　　正确吹奏练习曲或者歌曲 口琴、记谱本

　　4—8 歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》

　　简便单音练习第二条 四课时

　　正确吹奏练习曲或者歌曲 口琴、记谱本

　　9 期中过程性评价 一课时 正确吹奏练习曲或者歌曲 口琴、记谱本

　　10—13 歌曲《快乐小舞曲》

　　简便单音练习第三条 四课时

　　正确吹奏练习曲或者歌曲 口琴、记谱本

　　14—16 歌曲《上学歌》

　　简便单音练习第四条

　　简便单音练习第五条 四课时

　　正确吹奏练习曲或者歌曲 口琴、记谱本

　　期末过程性评价和总结性评价 2课时 正确吹奏练习曲或者歌曲 口琴、记谱本

　　六、教学措施。

　　1、遵循听觉艺术的感知规律，吹奏教学围绕“听”而进行，教学中引导学生体验、表现、创造享受音乐。

　　2、建立平等互动的师生关系，因地制宜，面向全体学生因材施教。

　　3、教学遵循“降低难度”“先易后难”原则，培养学生个人爱好和增强音乐的表现力。

　　4、运用讲解示范法、示范吹奏、综合训练、合奏指导、集体教学与个别指导相互结合、趣味游戏等教学方法，使学习活动丰富有趣。

　　5、培养认真听、认真看、积极参与、常加练习的良好学习习惯。

　　6、认真学习音乐课程标准，了解学习器乐教学的理论方法，促使对教学案例进行及时的复备和课后反思，针对不同的教学对象选择不同的教学方法，以促进教学效果。

音乐上册教学计划

　　一、教材分析

　　本教材以音乐审美为核心，以人文主题为单元，以音乐要素为线索，突出音乐实践，强调能力培养，精心设计编创活动，凸显教学重点，关注评价机制，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿始终。

　　第一课《问声好》

　　演唱《早上好》、《小麻雀》聆听《森林水车》、《夏天的阳光》继续培养学生良好的聆听习惯，启发学生的音乐想象力，感受音乐形象，体现“一日之计在于晨”的道理，懂得用正确的口型歌唱。

　　第二课《幸福的歌》

　　演唱《彝家娃娃真幸福》《乃哟乃》聆听《快乐的罗嗦》《阳光下的孩子》通过聆听与演唱表达对幸福生活的赞美，借助音乐形式情感共鸣。

　　第三课《音乐会》

　　演唱《快乐的音乐会》《唢呐配喇叭》聆听《青蛙音乐会》《百鸟朝凤》。认识“铃鼓”，培养学生聆听音乐和感受音乐的乐趣，形成对民族音乐的热爱。

　　第四课《咯咯哒》

　　演唱《母鸡叫咯咯》《小鸡的一家》聆听《公鸡母鸡》《我的小鸡》，音乐描绘了母鸡下蛋的过程和小鸡活泼可爱的。形象，帮助学生用生活经验领会音乐，激发学生对音乐的兴趣。

　　第五课《童趣》

　　演唱《大花巴掌》《蜗牛与黄鹂鸟》聆听《小狗圆舞曲》《跳圆舞曲的小猫》，感受传统民间歌曲童谣，体验蕴含在歌曲里朴实、善良、纯真的情感。懂得“成功来源于永不放弃”的道理。

　　第六课《跳起舞》

　　演唱《洋娃娃和小熊跳舞》《小红帽》聆听《四小天鹅舞曲》《糖果仙子舞曲》，使学生在歌唱与表演中充分体验舞曲的节奏特点与风格，享受合作表演和编创舞蹈动作带来的美感。

　　第七课《大海的歌》

　　演唱《大海》《云》聆听《大海摇篮》《海上风暴》本课中，让学生感受音乐要素变化给音乐形象塑造带来的不同效果，进一步积累音乐经验，培养良好的听辩能力。

　　第八课《过新年》

　　演唱《小拜年》《过新年》聆听《晚会》《窗花舞》，让学生感受过年气氛及中国传统文化，通过学习“简易打击乐器”，对他们的音色作出概括和归类。

　　二、教学目标

　　1、结合学生年龄认知特点，激发和培养对音乐的兴趣。

　　2、音乐的感知力，体验音乐美感。

　　3、用自然自的声音，自信的有表情的演唱，参与其他音乐表演和即兴编创活动。

　　4、培养艺术想象力和创造力，乐观向上的生活态度和友爱精神，群体意识及合作能力。

　　三、教学重点难点

　　重点：

　　1、继续培养学生学习习惯的养成，学习歌唱知识，训练学生的音准节奏。

　　2、学生聆听音乐，感受音乐形象。

　　3、学习乐理知识，能初步理解乐曲。

　　难点：

　　1、重视学生的参与和实践，针对单元主题，关注音乐，关注学生所需，有机渗透思想教育。

　　2、重视学生感受、体验、表现音乐的情感。

　　3、使学生形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操及必要的音乐审美能力。

　　四、教学措施

　　1、本学期我担任二年级2个班级的音乐教学，对学生的基本情况比较了解，本学期，根据学生年龄年龄特点，活泼好动，重点发展舞蹈、律动音乐知识的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐增强身体的协调性、节奏感。

　　2、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，及时写反思。

　　3、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

　　4、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

　　5、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

　　6、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

音乐上册教学计划

　　一、指导思想

　　贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。

　　二、学情分析

　　这个学期我担任四年级的音乐课。由于刚刚接手四年级的音乐教学，我对学生还不是很了解，因此上课纪律还不是很好，但是相信经过一段时间应该会有所进步。

　　总体来说，女生对音乐中的音准与节奏及动作的模仿能力普遍比男生要好。学生们的唱歌习惯不是很好，喊唱的现象还比较多。他们的识谱能力很差，一首比较简单的曲谱对他们来说也比较困难。而且我发现学生的节奏感不是很好，唱歌时还不是很明显，特别是跟音乐做动作时就算经过老师的反复提醒、强调、练习还是会有很多的学生跟不上节奏。

　　三、教材分析

　　本册音乐教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把音乐置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。共有八课，分别是《水乡》、《国歌》、《月夜》、《快乐的课间》、《妈妈的歌》、《少年的歌》、《回声》、《童心》。其中歌曲有《采菱》、《柳树姑娘》、《中华人民共和国国歌》、《愉快的梦》、《哦，十分钟》、《大家来唱》、《摇篮曲》、《摇篮曲》、《我是少年阿凡提》、《小小少年》、《友谊的回声》、《山谷静悄悄》、《荡秋千》、《小孩世界》让学生接触并了解中国的几首优秀的儿童节歌曲和外国出色的歌曲，并配以群体的音乐活动，如齐唱、合唱等。它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。

　　欣赏有《采茶舞曲》、《渔光曲》、《中华人民共和国国歌》、《歌唱祖国》、《小夜曲》、《月亮月光光》、《梦幻曲》、《乒乓变奏曲》。以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。另外本教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。

　　四、教学目标

　　(一)感受与鉴赏 1、音乐表现要素

　　(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

　　(2)能听辨不同的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨不同类型其音色。

　　(3)在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同， 能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

　　(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

　　2、音乐情绪与情感

　　(1)听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。 (2)能够体验并简述音乐情绪的变化。

　　3、音乐体裁与形式

　　(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

　　(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

　　(3)能够区别齐唱和合唱、齐奏和合奏。

　　(4)能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2—4首。

　　4、音乐风格与流派

　　(1)聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

　　(2)聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。

　　(二)表现 1、演唱

　　(1)乐于参与各种演唱活动。

　　(2)知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

　　(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

　　(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。 (5)每学年能够被唱歌曲4—6首。

　　2、演奏

　　(1)乐于参与各种演奏活动。

　　(2)学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。

　　(3)能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的'演奏进行简单评论。

　　(4)每学年能够演奏乐曲2—3首。 3、综合性艺术表演

　　(1)能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。 (2)在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。 (3)能够对自己、他人的表演进行简单的评论。 4、识读乐谱

　　(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。

　　(2)结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。 (3)能够识读简单乐谱。

　　(三)创造

　　1、探索音响与音乐

　　(1)能够自制简易乐器。

　　(2)能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

　　2、即兴创造

　　(1)能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动`或舞蹈，并参与表演。

　　(2)能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

　　3、创作实践

　　(1)能够创作2—4小节的节奏短奏。 (2)能够创作2——4小节的旋律。

　　(四)音乐与相关文化 1、音乐与社会生活

　　(1)关注日常生活中的音乐。

　　(2)喜欢从广播、电视、磁带、等传媒体中收集音乐材料，并经常聆听。主动参加社区或乡村的音乐活动，并能与他人进行音乐交流。

　　(3)乐于听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

　　2、音乐与姊妹艺术

　　(1)接触与了解戏剧、舞蹈等表演形式，认识音乐在其中的作用。 (2)能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。

　　3、音乐与艺术之外的其他学科

　　(1)能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。 (2)知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

　　五、教学重点

　　1、在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水平

　　2、进一步加强基础乐理知识的学习，特别是对音符的认识能力

　　3、在原有的基础上进一步改善学生的歌唱习惯，减少喊唱现象

　　4、能参与一些自己力所能及的创编活动 六、教学措施